Coreógrafa
Carla Coronel
Con una
extensa carrera, que incluyó el Patín Artístico, el Estudio de Piano, y
actualmente el Baile,
Carla Coronel es Coreógrafa y una reconocida profesional con años de
experiencia.
Training
Time: Cuándo y cómo comenzaste en esta profesión? Carla Coronel: En esto me inicié desde muy chica, mis padres me mandaron a danza y me dediqué al patinaje artístico más que a la danza, pero siempre mi tendencia fue más lo que tiene que ver con el baile. De los 5 a los 12 años practiqué patín artístico, y después me dediqué enteramente a la danza, me especialicé en jazz, luego estudié música, estudié 12 años piano, me faltaban como 10 más y dejé porque era muy sacrificado y porque siempre me tiró el baile. Amo bailar desde chica, y como tenía que elegir, me quedé con el baile. T.T: Cuál fue el profesor o profesora que te señaló el camino que emprendiste después? C.C: He pasado por muchas escuelas, he tenido muchos profesores, pero soy lo que soy por la dedicación que yo le puse a esta carrera, ya que nunca estuve conforme con los lugares donde estuve. Mi referente es Pablo Papalardo, mis primeras clases de Hip Hop las tomé con él. Gracias a él soy lo que soy en esta disciplina. T.T: Desde cuándo te dedicás a la enseñanza? C.C: A los 18 años me recibí en el instituto del arte y desde ese momento soy profesora y práctico danza jazz. De chica, hasta los 20 años practiqué danza jazz, luego empecé a meterme en otras danzas como Hip Hop, Funky, me dediqué también mucho tiempo a dar clases de step, aeróbica, localizada, hice aeróbica deportiva a nivel competitivo. Hasta los 26 años competí abocada a diferentes danzas. T.T: Qué es el Staff Carla Coronel? C.C: Es mi grupo, formado por 60 bailarines, la mayoría adolescentes. Tengo seis nenas, preadolescentes, adolescentes y adultos. El Staff de Carla Coronel es muy conocido dentro del ambiente. T.T: El Staff Carla Coronel entra o participa en Campeonatos? C.C: Siempre lo hice a nivel competitivo, amo competir, me encanta, pero la gente que compite a nivel elite sabe que se requiere de muchas horas de entrenamiento. Este es un trabajo de muchos años, yo hace 15 que vivo en Mar del Plata, soy de Bs As pero me aboqué a competir en esta ciudad. En Bs As tenía un equipo de competición, pero en esa época estudiaba, por lo que no estaba tan compenetrada, pero cuando me instalé aquí me puse de lleno a enseñar y competir. T.T:
Y en un torneo, cómo es el sistema para evaluar? Que es lo que
mira el jurado? C.C: En una coreografía lo que evalúa el jurado aparte de lo técnico, la sincronización grupal y la alineación postural, es el movimiento en el escenario. Al jurado no le gusta que sea una coreografía estática, tienen que moverse constantemente, ése es el desafío. Al ser tantos, hay que sincronizar el movimiento contínuo. T.T: Cuál es el campeonato más importante de este tipo? C.C: El más conocido es el Gym On Stage, yo participo desde el año 1988, actualmente hay otras competencias, pero son muy nuevas, muy amateur, y quizás no hay una verdadera competencia. En Gym On Stage hay mucha competencia, en ésta última edición entramos con la coreografía nº 63. Si bien el campeonato es a nivel nacional, viene gente de Brasil, Paraguay, Uruguay, Chile… T.T: Cómo es un torneo? C.C: Yo competí el año pasado en tres disciplinas, Freedance, Reggaetón y en Hip Hop, en equipo. La competencia siempre es grupal. En 2007, en Hip Hop salimos subcampeones nacionales, en Freedance salimos campeones nacionales, y en Reggaetón también campeones nacionales. Nosotros somos los actuales campeones nacionales de Freedance, este es el 7º año que tenemos el título. En 12 años ganamos muchos 1º, 2º y 3ros. Puestos. T.T: Explicanos que es el Freedance… C.C: Para la gente que no sabe, en Freedance debe haber más de 5 disciplinas dentro de una coreografía, es una de las disciplinas más completas porque todos los bailarines que conforman esa coreografía deben tener conocimiento de más de 5 disciplinas. La coreografía dura entre 3 y 4 minutos a nivel competitivo, y dentro de ese tiempo hay que meter 5 disciplinas siempre con buena ejecución técnica de cada una, también con mucho show, tratando de captar la atención del público y del jurado, tratando de ser muy originales ya se a en la coreo como en el vestuario, tratando de sorprender. T.T:
Hablemos de la parte de enseñanza. |